Porträt von Marc Papillon im Profil, mit gefalteten Händen, vor einer weißen Steinmauer.

Marc Papillon

Ausbilder, Physiotherapeut
Körperlicher und mentaler Coach für Künstler

Werdegang

Marc bietet Musikern eine Forschungskooperation an: robuster werden, die eigene Komfortzone erweitern und den bereits zurückgelegten Weg anerkennen.

Seit 1996 führt Marc die Arbeit von Philippe Chamagne fort, einem Wegbereiter der Musikerrehabilitation in Europa, und entwickelt sie weiter. 2003 gründete er mit ihm und Dr. Arcier (Médecine des Arts) in Paris die Clinique du Musicien et de la Performance Musicale.

Als diplomierter Physiotherapeut (1997), mit einem Master in Industriedesign und Musikinstrumentenbau (1999), dem europäischen Diplom für Musikermedizin (2000) und einer Zertifizierung in kognitiver Verhaltenstherapie (2010) hat er stets medizinische, wissenschaftliche und pädagogische Ansätze miteinander verbunden.

Forschung und Pädagogik

Er setzt seine Erkundungen zu einem Thema fort, das ihm am Herzen liegt: der fokalen Dystonie bei Musikern.

2014 schuf er den ersten Online-Videokurs zur körperlichen und mentalen Vorbereitung von Künstlern, mit fast hundert Workshops.

Er hat zahlreiche Bücher veröffentlicht:

  • La main du pianiste (2001), La main du guitariste (2011)
  • Prévention des pathologies du musicien (Sammelwerk, 2007)
  • S’amuser, c’est mieux jouer (2018, Éditions Marc Papillon)
  • Pädagogische Reihe Jour 1, Jour 2, Jour 3 (2019-2020)

Die Reihe Anatomie du musicien (2019-2024) umfasst alle Instrumente und Bühnendisziplinen in 10 Bänden:

  1. Couverture d’Anatomie du musicien : Violon et alto. Agrandir.Violon et alto
  2. Couverture d’Anatomie du musicien : Trompette, cor, trombone et tuba. Agrandir.Trompette, cor, trombone et tuba
  3. Couverture d’Anatomie du musicien : Violoncelle et contrebasse. Agrandir.Violoncelle et contrebasse
  4. Couverture d’Anatomie du musicien : Batterie et percussions. Agrandir.Batterie et percussions
  5. Couverture d’Anatomie du musicien : Voix et beatbox. Agrandir.Voix et beatbox
  6. Couverture d’Anatomie du musicien : Guitares, basses, luths, ukulélés…. Agrandir.Guitares, basses, luths, ukulélés…
  7. Couverture d’Anatomie du musicien : Saxophones, clarinettes, hautbois, bassons, flûtes. Agrandir.Saxophones, clarinettes, hautbois, bassons, flûtes
  8. Couverture d’Anatomie du musicien : Pianistes, clavecinistes, organistes, accordéonistes. Agrandir.Pianistes, clavecinistes, organistes, accordéonistes
  9. Couverture d’Anatomie du musicien : Harpes. Agrandir.Harpes
  10. Couverture d’Anatomie du musicien : Musicien, acteur, danseur. Agrandir.Musicien, acteur, danseur

Die Reihe Concours, le labo du musicien incarné (2024-2026):

  1. Couverture de Mythes & réalités. Agrandir la couverture complète.Mythes & réalités Du corps contraint au geste vivant
  2. Couverture de Visualiser & ressentir. Agrandir la couverture complète.Visualiser & ressentir Le corps du musicien, un instrument de perception
  3. Couverture de Le scénario vivant du musicien. Agrandir la couverture complète.Le scénario vivant du musicien Imaginer, raconter, jouer
  4. Couverture de Synergies & fractionnés. Agrandir la couverture complète.Synergies & fractionnés Du contrôle du geste à l’adaptabilité
  5. Couverture de Le geste du vivant. Agrandir la couverture complète.Le geste du vivant Apprendre, jouer, durer

Violine und Bratsche in 20 Sprachen

  1. Couverture de l’édition en français. Ouvrir la double page en plein écran.FrançaisFrançaisAnatomie du musicien Violon et alto
  2. Couverture de l’édition en anglais. Ouvrir la double page en plein écran.AnglaisEnglishMusician’s Anatomy Violin and Viola
  3. Couverture de l’édition en espagnol. Ouvrir la double page en plein écran.EspagnolEspañolAnatomía del músico Violín y viola
  4. Couverture de l’édition en allemand. Ouvrir la double page en plein écran.AllemandDeutschAnatomie des Musikers Violine und Bratsche
  5. Couverture de l’édition en japonais. Ouvrir la double page en plein écran.Japonais日本語音楽家の解剖学 ヴァイオリンとヴィオラ
  6. Couverture de l’édition en portugais. Ouvrir la double page en plein écran.PortugaisPortuguêsAnatomia do músico Violino e viola
  7. Couverture de l’édition en italien. Ouvrir la double page en plein écran.ItalienItalianoAnatomia del musicista Violino e viola
  8. Couverture de l’édition en polonais. Ouvrir la double page en plein écran.PolonaisPolskiAnatomia muzyka Skrzypce i altówka
  9. Couverture de l’édition en néerlandais. Ouvrir la double page en plein écran.NéerlandaisNederlandsAnatomie van de musicus Viool en altviool
  10. Couverture de l’édition en suédois. Ouvrir la double page en plein écran.SuédoisSvenskaMusikerns anatomi Violin och altfiol
  11. Couverture de l’édition en ukrainien. Ouvrir la double page en plein écran.UkrainienУкраїнськаАнатомія музиканта Скрипка та альт
  12. Couverture de l’édition en danois. Ouvrir la double page en plein écran.DanoisDanskMusikerens anatomi Violin og bratsch
  13. Couverture de l’édition en chinois. Ouvrir la double page en plein écran.Chinois中文音乐家解剖学 小提琴与中提琴
  14. Couverture de l’édition en coréen. Ouvrir la double page en plein écran.Coréen한국어음악가의 해부학 바이올린과 비올라
  15. Couverture de l’édition en russe. Ouvrir la double page en plein écran.RusseРусскийАнатомия музыканта Скрипка и альт
  16. Couverture de l’édition en norvégien. Ouvrir la double page en plein écran.NorvégienNorskMusikerens anatomi Fiolin og bratsj
  17. Couverture de l’édition en finnois. Ouvrir la double page en plein écran.FinnoisSuomiMuusikon anatomia Viulu ja alttoviulu
  18. Couverture de l’édition en catalan. Ouvrir la double page en plein écran.CatalanCatalàAnatomia del músic Violí i viola
  19. Couverture de l’édition en hébreu. Ouvrir la double page en plein écran.Hébreuעבריתהאנטומיה של המוזיקאי כינור וויולה
  20. Couverture de l’édition en arabe. Ouvrir la double page en plein écran.Arabeالعربيةتشريح الموسيقي الكمان والفيولا
Hände eines Pianisten, Anatomie auf die Arme gezeichnet, über der Klaviatur.

Eine robuste Erkundung
der Leistung

Diese Erfahrungen ermöglichen ihm, Folgendes zu erkunden:

  • die Neurophysiologie des Schmerzes
  • die metabolische Anpassung
  • die neuronale Plastizität
  • die Propriozeption und die Ökonomie der Bewegung

Sie beleuchten die Mechanismen der Akzeptanz, des Umgangs mit Anstrengung und der Bewahrung der körperlichen Unversehrtheit.

Referenzen

Institutionen, an denen Marc gearbeitet, unterrichtet oder geforscht hat: Kurse und Workshops an Konservatorien, Orchestern und Universitäten, Forschung an der Sorbonne Université (unvollständige Liste).

Orchester

  • Orchestre national de l’Opéra de Paris
  • Orchestre national de la Radio
  • Orchestre national de France
  • Orchestre national d’Île-de-France
  • Orchestre de Bretagne
  • Orchestre des Pays de la Loire
  • Orchestre de Rennes
  • Orchestre Démos, Philharmonie de Paris
  • Orchestre de Québec
  • Orchestre de Concepción, Chili
  • Orchestre de Santiago du Chili
  • Orchestre d’Irkoutsk

Konservatorien

  • Conservatoire national supérieur de Paris
  • Conservatoires d’arrondissement de Paris
  • Conservatoire de Chambéry, Cité des arts
  • Conservatoire royal de Bruxelles
  • Conservatoire de Genève
  • Conservatoire de Lausanne
  • Conservatoire de Lisbonne
  • Conservatoire d’Helsinki
  • Conservatoire de Montréal
  • Conservatoire de Tokyo
  • Conservatoire de Cincinnati
  • Québec : Montréal, Québec, Chicoutimi, Rimouski, Saguenay, Sept-Îles
  • France : Avignon, Bourg-la-Reine, Île-de-France, Metz, Strasbourg, Saint-Avold, Annecy, Antony, Angers, Royan…

Forschung

  • Sorbonne Université
  • Institut du Cerveau (ICM)
  • IRCAM, laboratoire STMS
  • Université de technologie de Compiègne

Universitäten

  • Université Laval
  • Université de Montréal
  • Université du Québec

Popularmusik und Jazz

  • Aix-en-Provence, Montpellier, Paris…

Vorträge

  • Montauban, Bordeaux, Boston, Santiago, Los Angeles, New York, Santa Fe, Pondichéry, San Francisco, Lisbonne, Tampere, Helsinki, Papeete, îles Marquises, Timișoara…

Pädagogische Missverständnisse entschlüsseln

Viele Musiker verinnerlichen sehr früh funktionelle Fehler. Das Streben nach übermäßiger körperlicher Entspannung führt oft zu Kompensationen in Schultern, Handgelenken, Bauch, Daumen, Zunge oder Kehle.

Von Generation zu Generation weitergegeben, halten diese Empfehlungen Missverständnisse aufrecht, die Spielkomfort, Geläufigkeit und Ausdauer beeinträchtigen.

Durch einen bewussten Umgang mit der funktionellen Anatomie lassen sich diese Vorurteile durch verlässliche Orientierungspunkte ersetzen. Das Lernen wird wirksamer: Ausdruck, Tempo und Freude werden erreichbar.

Die Freude am Spielen entsteht aus einem tonischen Körper und einem entspannten Geist, nicht umgekehrt.

Pädagogik

Künstlerische Pädagogik sollte nicht nur Fertigkeiten vermitteln, sondern aktive Neugier und Freude am Lernen wecken. Zu oft konzentrieren sich traditionelle Methoden auf das Korrigieren von Fehlern, zulasten von Erkundung und Experiment.

Doch die intrinsische Motivation, die aus der Neugier entsteht, ist der stärkste Antrieb für nachhaltiges Lernen. Spiel, Improvisation, sinnliche Entdeckung und Körperbewusstsein zu fördern, verankert das Gelernte stabiler und freudvoller.

Lebendige Pädagogik verwandelt Anstrengung in Engagement und Lernen in einen Weg der Entfaltung.

Marc dehnt sich am Geländer einer Brücke, blaue Kompressionsstrümpfe an den Beinen, unter einem Gewitterhimmel, vor Bergen und Meer.

Das Abenteuer als Labor

Parallel dazu erkundet Marc weiterhin Tanz und Musik als Experimentierfelder. Außerdem hat er das Abenteuer als lebendiges Labor gewählt.

  • 2018Durchquerung Kirgisistans zu Pferd mit seinen Kindern
  • 2019–2021Ozeanüberquerungen unter Segeln: Atlantik (2019), Pazifik (2020), Indischer Ozean, von La Réunion zum Kap der Guten Hoffnung (2021)
  • 2023Marathons und Langstrecken-Trails (80 km), Besteigung des Mont Blanc und Tour du Mont-Blanc (170 km und 10 000 Höhenmeter)
  • Expedition Paris–Oslo: 40 Marathons in 40 Tagen, 7 Länder, 1 700 km und 40 Nächte im Wald
  • Triathlons, Ironman, dann Triple Ironman: 11,4 km Schwimmen, 540 km Radfahren, 126,6 km Laufen

Diese Felder werden auch zu gemeinsamen Laboren. Marc läuft Marathons an der Seite von Künstlern, ohne Stoppuhr und ohne Leistungsziel: ohne Verletzung ins Ziel kommen und trotz der Anstrengung Spiel und Freude bewahren. Im Triathlon tut er dasselbe, im Wasser und dann auf dem Rad.

Während des Wettkampfs tauschen Marc und der Musiker sich über ihre Wahrnehmungen aus: Empfindungen, Propriozeption, Interozeption, Gefühle. Sie beobachten einen Körper, der sich unmittelbar und dann im Lauf der Stunden reguliert. Nach und nach ändert sich die Haltung: Müdigkeit ist keine Bedrohung mehr, die man bekämpfen muss, sondern eine Information, mit der man spielen kann.

Reise ins Unbekannte

Eine Art, seine Forschung zu nähren, jeden Tag neue Werkzeuge zu entwickeln und mit Künstlern im Dienst der Musik zusammenzuarbeiten.

Mit Lehrkräften und Institutionen zusammenarbeiten,
auf allen Ebenen!

Marc Papillon im Handstand auf einer Hand, vor den Bergen, unter einem Gewitterhimmel.

Den Ausdruck der künstlerischen Geste verstehen und fließender machen